적자생존: 세스 로건과 에반 골드버그, 이것이 끝이며 최고의 아이디어를 유지하는 것입니다.

그들의 감독 데뷔작, 이 것이 마지막이다, 대재앙에서 살아남는 것이 중요할지 모르지만 Seth Rogen과 Evan Goldberg의 시나리오 작가 듀오는 할리우드에서 번성하는 열쇠를 배웠습니다. 그들의 가장 견고한 아이디어를 끝까지 추구하는 것입니다.

적자생존: 세스 로건과 에반 골드버그, 이것이 끝이며 최고의 아이디어를 유지하는 것입니다.

휴거되지 않은 한 쌍의 영혼이 천국에 들어가려고 하는 것처럼, 세스 로건 그리고 에반 골드버그 포기하기가 어렵습니다. 코미디 파워 듀오는 발전하는 데 시간이 걸리는 유망한 아이디어를 포기하지 않으려고 완고한 의지를 보였습니다. 그리고 그것은 그들이 세계의 종말에 관한 영화를 만들기에 충분할 만큼 오랫동안 할리우드의 상승세를 유지하는 데 도움이 된 본능입니다.



Rogen과 Goldberg는 시나리오 쓰기의 돌파구를 고안했습니다. 슈퍼 배드 , 영화의 주인공들보다 몇 년 어렸을 때. 그러나 밴쿠버 십대들은 그것을 만들 방법이 없었습니다. 10년 후 Rogen이 Judd Apatow의 영화에서 연기 및 프로듀싱 역할을 하기 시작한 후, 그와 그의 파트너는 몇 가지 시나리오 아이디어를 얻을 수 있는 영향력을 갖게 되었습니다. 대신 그들은 마침내 슈퍼 배드 현실이 되었고, 이 영화는 결국 대히트를 치게 되었습니다. 이제 두 사람은 비슷한 성공을 기대하고 있습니다. 이 것이 마지막이다 , 지난 6년 동안 그들을 괴롭힌 종말론적 공포 코미디.

골드버그는 우리가 하는 모든 일에는 적자생존(survival-of-fitest) 태도가 있다고 말합니다.



가져 가다 이 것이 마지막이다, 예를 들어. 이 영화는 두 사람이 중간에 쓴 8분짜리 단편으로 탄생했다. 제이와 세스 대. 묵시록 현재 형식의 영화와 동일한 기본 전제를 ​​가지고 있습니다. 유명한 친구들이 아마겟돈 동안 판잣집에 갇혔습니다. 신진 감독이자 친구인 제이슨 스톤이 촬영한 이 영화는 약 2,000달러와 20시간이 소요되었습니다. 그러나 결과는 견고했지만 불만족스러웠습니다. 그래서 Stone은 푸티지를 트레일러 , 이것이 오랫동안 빛을 본 모든 것입니다. 앞으로 몇 년 동안 프로젝트에 대한 관심을 유지하기에 충분했지만 약속한 예고편이 도착할지 여부는 불확실했습니다.

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우리는 항상 그것에 대해 이야기했지만, 우리는 그것을 재미있는 묵시록 영화 이상으로 만들 황금 아이디어를 결코 알아낼 수 없었다고 Goldberg는 말합니다. 배우들이 스스로 연기를 하게 하고 싶다는 생각도 늘 따로 했다. 그리고 천천히 우리는 이 묵시록의 아이디어가 서로를 의지하고 서로를 지지하는 함께 갇힌 사람들에 관한 것일 수 있다는 것과 이 친구 그룹 사이의 역학이 주변적으로 친구로 인식되는 할리우드 배우 그룹에 완벽하다는 것을 깨달았습니다.


공식적으로 영화를 시작하기 전 작가 듀오의 주요 목표는 주요 6명의 역할을 엄청난 코미디언으로 채우는 것이었습니다. Rogen과 Goldberg는 이전 협력자 Craig Robinson을 불렀습니다. 조나 힐 , James Franco 및 Danny McBride를 개별적으로 요청하고 캐스트를 마무리하도록 요청했습니다. 제이 바루첼 , 의 제목 리드 제이와 세스 , 이미 탑승했습니다. 남자들에게 구속력 있는 계약서에 서명하도록 요청하는 대신, 쌍은 각각의 캐릭터를 특별히 맞춤화할 수 있는 권한을 요청했습니다. Apatow Academy에서 우등으로 졸업한 배우 그룹은 모두 기적적으로 동의했습니다.

이제 각본가는 누가 감독할지 알아내기만 하면 됩니다.



Rogen은 우리가 영화를 감독하는 데 편안함을 느끼기까지 오랜 시간이 걸렸지만 우리가 이 영화를 감독한다면 확실히 유용할 것이라는 것을 알고 있다고 말했습니다. 우리는 그 사람들이 우리가 탐구하고 싶은 유형의 일을 하는 것을 그들의 친구였을 때 더 잘 받아들일 것이라고 생각했습니다.

Goldberg는 항상 우리가 언젠가는 무언가를 감독할 것이라고 말했지만 그것이 30세인지 40세인지 알 수 없다고 덧붙였습니다. 우리는 항상 이렇게 말해야 했습니다. Greg Mottola , Judd, David Gordon Green 또는 우리와 함께 작업한 감독 중 누구입니까? 그리고 대부분의 경우 대답은 잘 모르겠지만 대답은 처음이었습니다.

프로젝트는 끊임없이 파트너의 영역을 통과하지만 다음과 같이 파트너의 상상력을 사로잡는 프로젝트만 이 것이 마지막이다 어디든 갈 것입니다. Rogen과 Goldberg는 최근 자신들의 프로덕션 회사인 Point Gray Pictures에서 프로젝트의 새로운 코르크보드를 설정했으며 여기에는 21개의 항목이 나열되어 있습니다. 그들이 쓰고 있는 여러 영화, 친구들을 위해 다시 쓰는 영화, 그들이 제작할 영화, 이미 제작 중인 영화가 있습니다. Rogen이 말했듯이, 그것은 clusterfuck입니다.



두 사람은 이 모든 프로젝트를 순조롭게 진행하는 일을 하는 두 명의 정규직 직원을 고용하고 있습니다. Goldberg와 Rogen은 농담과 이야기 요소에 대한 신선한 아이디어로 매일 나타나 서로를 튀깁니다. 그런 다음 그들은 그 순간에 함께 써야 할 모든 것을 씁니다. 대화든 설명이든 항상 함께 합니다. 오랜 친구도 사회적으로 많이 만나고 사무실 밖에서 계속 아이디어를 긁어모으고 있습니다. Rogen과 Franco도 마찬가지입니다. 이 것이 마지막이다. 그러나 며칠이 지난 후에도 여전히 재미있어 보이는 아이디어만 셀룰로이드로 안전하게 전달됩니다.

세스 로건과 에반 골드버그

그러나 첫 번째 영화를 감독할 때가 되었을 때 두 사람은 촬영 전에 생각해 낸 많은 아이디어가 잠재적으로 변경될 수 있다는 것을 알고 있었습니다.

전반적으로 이 영화는 반은 즉흥적이고 반은 쓰여졌다고 Rogen은 말합니다. 모든 장면에는 즉흥성이 있습니다. 즉, 우리는 각 장면에서 많은 즉흥 연주를 하겠지만, 그 중 얼마나 많은 부분이 영화에 포함될 것인지는 매번 바뀌었습니다. 우리는 항상 그것을 많이 격려합니다. 당신이 쓴 것보다 누군가가 재미있는 것을 생각해 낼 때 좋습니다.

즉흥적인 이니셔티브는 6명의 리드 스크린 페르소나가 얼마나 정확하게 포착되는지에서 분명합니다. 한 장면에서 조나 힐이 귀신 들렸을 때, 우리가 코미디에서 알게 된 조나 힐의 캐릭터가 엑소시즘 장면에서 어떻게 들릴지 정확히 들립니다. (Rogen과 Goldberg는 Hill이 악마 Hill이 스스로 생각해 냈을 때 말하는 거의 모든 것을 확인합니다.)

누가 감독하는지는 중요하지 않습니다. 우리는 어디에서나 아이디어를 환영한다고 Rogen은 말합니다. 그들이 최고인 한. 우리에게 이것은 진화하는 과정입니다. 당신은 그 순간에 있을 수 있고, 그 장면이 어디로 갈지 결코 알 수 없습니다. 새로운 아이디어가 떠오르면 가릴 수 있고 나중에 활용할 수 있도록 확실히 찍는 게 기술력이다. 우리는 항상 탐색적이며 함께 일하는 감독들도 확인합니다.

두 사람이 과거에 함께 일했던 이사 중 일부는 진행 방법에 대한 모범 사례를 제공했습니다. 사실, Rogen과 Goldberg는 뷰파인더를 만져본 적이 있는 거의 모든 사람에게 조언을 구했습니다. 두 사람의 대부인 Judd Apatow는 대본을 여러 번 읽고 몇 컷을 보는 등 특별한 관심을 보였습니다. 그러나 감독의 일부 측면은 초기 영화 제작자가 이미 선택했습니다.

주드 아파토우

글을 쓰는 것은 연출의 전조처럼 느껴진다고 Goldberg는 말합니다. 우리는 작가가 되고 대본과 친밀감을 느끼면서 많은 것을 얻습니다. 농담이 어떻게 더 잘 구성되는지 이해하고 캐릭터가 어떻게 더 잘 구성되는지 이해합니다. 글을 쓴다는 것은 1층에 있는 것을 의미하며, 그 기초 구조를 구축하는 것입니다.

나는 때때로 대본을 쓰는 감독들을 보았지만, 그들은 시각적 감독의 헛소리에 주의가 산만해지고 영화가 실제로 무엇에 관한 것인지를 잊는다고 Rogen은 말합니다. 우리가 이야기를 생각해 냈기 때문에 우리는 항상 우리가 무엇에 집중해야 하는지 알고 있다고 생각합니다. 특히 이 영화는 즉흥적이었다. 그것을 작성함으로써 우리는 그것을 연출하는 동안 우리의 머리에 이 아이디어 레퍼토리를 가질 수 있었습니다. 우리가 그것을 쓰는 데 모든 시간을 소비하지 않았다면 가질 수 없었을 것입니다.

하지만 스타가 자신의 캐릭터에 특히 동조했다고 느꼈다면 아마도 그가 세스 로건을 연기하고 있었기 때문일 것입니다. 이 것이 마지막이다 포함하여 매우 짧은 영화 목록에 속합니다. 존 말코비치 되기 그리고 JCVD , 배우들이 우스꽝스러운 상황에서 자신을 연기하는 곳. Rogen과 Goldberg는 세심한 주의를 기울였습니다. 애니 홀 그 영화에서 우디 앨런은 기본적으로 우디 앨런인 코미디언을 연기하기 때문에 그의 이름만 앨비 싱어로 바뀌었습니다. 처음 감독들은 스스로 연기하는 것에 대한 아이디어를 포기하는 것을 고려했습니다. 아마도 우디가 자신의 이름을 사용하지 않은 이유가 있었을 것이고, 아직 찾지 못한 것일 수도 있습니다. 하지만 결국 그들은 그대로 하기로 결정했습니다.

하지만 연기하는 것이 배우들에게 어느 정도 자연스럽게 다가왔다면, 방정식의 우스꽝스러운 상황 부분은 감독에게 더 어려웠습니다. 그들은 예산으로 지구를 믿을 수 없을 정도로 파괴하는 방법을 알아내야 했습니다.

우리는 궁극적으로 얻은 것보다 조금 더 많은 돈을 벌기 위해 노력했다고 Rogen은 말합니다. 우리는 약 3,100만 달러를 얻었습니다. 이 금액은 스튜디오에서 원하는 모든 것을 할 수 있게 해주는 금액이며 우리에게 가장 중요한 것입니다. 우리에게 달러로 잃은 것은 자유에서 얻고, 달러로 얻은 것은 자유에서 잃는 것입니다. 그러나 자유는 달러보다 완성품에 더 많은 것을 추가합니다.

자유 이 것이 마지막이다 신중하게 결정한 아이디어를 밀어붙이고 싶은 만큼 밀어붙일 수 있고, 누가 막지 않을까 걱정하지 않고 각 장면에서 가장 재미있을 것 같다고 생각하는 것을 할 수 있다는 의미입니다. 영화가 어떻게 벌어질 것인지에 대한 숫자를 계산하는 사람들이 줄어들면서 영화 제작 듀오는 Michael Cera가 코카인을 불어 넣게했습니다. 슈퍼 배드 출연 크리스토퍼 민츠-플라세의 눈이나 놀라울 정도로 매달린 지옥의 악마를 과시하세요. 이러한 종류의 저속한 유머 공격은 잠재적으로 Rogen과 Goldberg의 팬들에게 돈보다 더 많은 것을 추가할 수 있습니다.


장르적으로, 이 것이 마지막이다 두 사람의 출발이지만 대부분의 작업도 마찬가지입니다. 같은 방법으로 파인애플 익스프레스 그들의 코미디 브랜드가 결합된 액션 영화였다면, 새 영화는 재난 공포 영화이기도 하고 그들만의 독특한 영화이기도 합니다. Rogen과 Goldberg의 다가오는 슬레이트는 이러한 방식으로 계속됩니다. 다음으로 그들이 감독할 인터뷰, 정치 스릴러 코미디, 그들은 데일리쇼' s 댄 스털링. 그들은 또한 픽사 스타일의 애니메이션 코미디를 시작하려고 노력하고 있습니다. (만화가 돛에서 바람을 일으키지 않을까 걱정하지 마십시오. 작업 제목은 다음과 같습니다. 소시지 파티 .)

Rogen과 Goldberg는 이후에도 계속해서 영화를 쓰고 감독하고 싶습니다. 인터뷰, 그러나 그들은 다른 사람들이 감독하도록 영화를 쓰지 않을 수도 있습니다. 얼마 전까지만 해도 연출에 대한 큰 욕심은 없었지만, 왠지 놓지 않을 것 같은 생각이 들기 시작했다.

우리는 스크립트를 작성하곤 했다고 Goldberg는 말합니다. 우리는 이를 부품을 조립하고 자동차를 만드는 것과 유사하게 만들었습니다. 그런 다음 제작자는 차 값을 지불하고 감독은 차를 정말 빨리 운전하게 됩니다.

우리는 그것을 빨리 몰았다고 Rogen은 말합니다. 그리고 그것은 정말 재미있었습니다.

[ 이미지 제공: Sony Pictures | Judd Apatow 이미지: 데이비드 생크본 ]